對于我們這個多民族國家來說，不同民族和地域有著不同的文化背景和生活習慣，經(jīng)過長時期的發(fā)展便逐漸形成獨特的文化及審美角度．中國五千年的傳統(tǒng)文化傳承到今天，具有了明顯的民族、地域特色，由新石器時代的彩陶紋樣到商周時期青銅器的花紋，從兩漢的石畫像到敦煌、云岡石窟中的壁畫，從宮廷的畫院到民間的藝術分支，這些古老而深刻的藝術作品直到今天仍然讓人無法忘記．

　　雖然現(xiàn)代的VI設計其面對的受眾心理以及文化素養(yǎng)都有所異同，但這一切都無法逃避傳統(tǒng)文化的影響．傳統(tǒng)文化成為了現(xiàn)代VI設計無法舍棄的重要環(huán)節(jié)．

　　單就中國傳統(tǒng)文化中的圖案這一元素來說，其形式不只是二維空間中的表現(xiàn)樣式，它們往往更為直接的蘊含著強烈的東方民族情調(diào)．不僅如此，這些看似簡單的圖案元素中還包含著民族習慣、情感心理、審美價值觀等觀念．可以說，這些傳統(tǒng)藝術審美構架下的圖案元素是一種外在物化形式的民俗文化，通常還具有一些約定俗成的傳承性．“因此，它具有通過某一靜止的瞬間，釋放出更多、更豐富的哲學、文化內(nèi)涵的特征．”而這一特點與中國現(xiàn)代VI設計所尋求的形式語言又有著一定的關聯(lián)，這也是為什么當今VI設計中傳統(tǒng)元素不斷滲入的原因，在現(xiàn)代VI設計中傳統(tǒng)元素被更多的再發(fā)現(xiàn)、再利用，并在尋找兩者之間的和諧契合點．

　　那么要正確利用中國傳統(tǒng)文化元素，使之更好的為中國現(xiàn)代VI設計服務，總之，傳統(tǒng)文化中的審美思想和心理受眾是不可分割的話題．

　　首先，從中國歷代的美術作品中可以提煉出中國傳統(tǒng)的美學標準，即：重神、重氣．南齊謝赫提“六法”，第一法就是“氣韻生動”．唐代張璪則提出：“外師造化，中得心源．”意在將繪畫藝術融入到自然之中，以自然為師，結合創(chuàng)作者內(nèi)心的情感，將抒情和寫實結合在一起，兩者交織成為上等作品．唐代張彥遠在《述畫之源流》中指出：“夫畫者，成教化，助人倫，窮變化，測幽微，與六籍同功，四時并運，發(fā)于天然，非由述作．”可見中國繪畫從古就注重繪畫的寫實性，而這種寫實性并非自然景觀無條件的反射，而是帶有創(chuàng)作者深刻的思想情感，和具有文化內(nèi)涵的寫實性．簡而言之，中國傳統(tǒng)審美藝術旨在“天人合一”，同時這也是中國主流哲學觀的體現(xiàn)．它是一種積極向上的辯證觀點，其思想在于將人植入順應自然、尊重自然的環(huán)境中，用以達成人與自然融合、與萬物成為一體．VI設計是一種具有純粹性理想的文化觀．這種審美哲學觀反射出中國傳統(tǒng)文化的互補共生的時空性，是樸素的整體美學觀．強調(diào)精神與人的主動性、創(chuàng)造性．

　　其次，中國傳統(tǒng)文化中提倡“順應自然”．中國人對水的理解極為深刻和透徹，這是因為中國是誕生于大河流域的居民，對水的依賴又如對生命本質(zhì)的渴望，所以這種深刻情感體現(xiàn)在日常生活中，并形成了獨特的文化形式．中國傳統(tǒng)藝術眾多表現(xiàn)為順勢而行，不強調(diào)以實物有機形態(tài)為代表，這種傳統(tǒng)審美文化的特點是富于柔性并渾然天成的，有著承接上段“天人合一”的對自然順應的理念．

　　再次，在順應自然的前提下，中國傳統(tǒng)審美文化中又包涵人的自然生命欲求和現(xiàn)實社會道德規(guī)范．在這一觀點上可見，相對于西方唯心主義的美學觀點而言，中國的傳統(tǒng)美學觀更注重表現(xiàn)個體內(nèi)在情感與自然的融合．“向往空間與時間的無限與永恒的自由性！”在中國傳統(tǒng)文化中“美”與“善”是不可分割的一個統(tǒng)一概念，因此誕生的傳統(tǒng)審美意識中就必然帶著極高的道德意識．換句話說，藝術作品不僅僅是視覺刺激的事物，它還是社會價值規(guī)范的產(chǎn)物．正如人們所說的：“從中國審美觀點：風、雅、頌、賦、比、興等來看，基本上可以發(fā)現(xiàn)中國的美學價值是訴諸于情感上的．”

　　中國傳統(tǒng)文化中整體、辯證、因果循環(huán)的思想方式以及對事物各方面強調(diào)統(tǒng)一融合的思維過程造就了中國特有的思維方式，這種思維方式隱藏在中國繪畫理論和設計原理之中，例如在古代太極陰陽圖、青銅器紋飾、祥云圖等形勢中總是若有若無的透出這種思維方式的精髓．在現(xiàn)代VI設計中，這一思維方式得到了新的認可．